Diseñadora de interiores, Naomi Astley Clarke

EN EL DISEÑO, LOS DETALLES Y LA COLABORACIÓN.

Lleva más de dos décadas en el sector. ¿Cómo ha evolucionado su trabajo y el propio sector en este tiempo? ¿Y cómo se mantienen actualizados?
Trabajamos sin descanso para garantizar una gran atención al detalle y el máximo nivel de acabado; sólo trabajamos con los artesanos y diseñadores más cualificados.
Como equipo, valoramos la integridad, la innovación, la discreción y, sobre todo, la privacidad y la salvaguarda de nuestros clientes y sus intereses.

Ha mencionado que valora un proceso abierto y de colaboración con sus clientes. ¿Son los clientes más conscientes del diseño hoy en día?
Creo interiores para mis clientes, no para mí. Me encanta cuando un cliente aporta sus ideas, es el alma de lo que hacemos. Tengo en cuenta todas sus pasiones y manías para que el diseño final no pueda pertenecer a nadie más.

Siempre me gusta ver las imágenes que un cliente ha reunido al principio de un proyecto, ya sean hojas sueltas de una revista o un tablero de Pinterest que haya creado, aunque las fotos no tengan nada que ver con el presupuesto o la estructura de la casa. Es muy útil hacerse una idea sin restricciones de sus sueños y deseos antes de que entren en juego el presupuesto, las limitaciones de tiempo o de planificación.

En el pied-à-terre de Sloane Square, ¿qué ideas aportaron los clientes?
Me contactaron directamente los clientes, que habían visto mi trabajo en un proyecto anterior y les gustó su estilo glamuroso pero habitable. Necesitaban ayuda para dar un aire nuevo y espectacular a su residencia londinense, y me pidieron que la renovara y amueblara por completo. Era esencial combinar comodidad y estilo. El mobiliario, como sofás y camas, era de la máxima calidad. Y como les encanta recibir invitados, se instalaron prioritariamente sistemas audiovisuales y musicales de excelente calidad en todas las zonas.

Somos grandes admiradores de las combinaciones de materiales táctiles y los maridajes inesperados de texturas. ¿Qué importancia tiene diseñar teniendo en cuenta el sentido del tacto, además de los estímulos estéticos más obvios?
Nuestros espacios vitales deben deleitar los sentidos. Siempre que diseño utilizo texturas dinámicas.

Sus proyectos suelen consistir en piezas específicas hechas a medida. ¿Es éste un aspecto de su trabajo que ha surgido con el tiempo o el diseño de objetos es algo que siempre ha hecho?
Todo lo que creo está hecho a medida de un cliente: desde un armario para zapatos hecho a su medida exacta, pasando por la medición de los premios MTV para asegurarme de que caben en una estantería, hasta la distribución de la despensa de su cocina, y para ello tienes que conocer bien a tus clientes y sus familias.

A menudo incorporo mármol y Verre Eglomisé en mis diseños de muebles, lo que proporciona un acabado y un efecto únicos. Además de muebles a medida, también diseño iluminación a medida para mis clientes, ya que puede ser especialmente importante asegurarse de que un accesorio decorativo esté bien proporcionado dentro de un espacio y que la cantidad de luz creada se adapte al estado de ánimo y la estética de una habitación.

Las piezas a medida son comparativamente caras. Sin embargo, nunca hay que subestimar el valor estético de un ajuste adecuado y, como siempre ocurre con los artículos hechos a mano, el acabado y la longevidad superarán con creces los de las opciones de la calle. Yo siempre recomiendo que, aunque sólo sea por eso, se dé prioridad a encargar armarios de cocina y estanterías empotradas a medida: no se arrepentirá.

Cambiando a Buster + Punch, ¿cómo descubrió el sello?
De boca en boca: hace unos años, alguien inteligente me dijo que tenía que echar un vistazo a su iluminación.

¿Qué atributos aporta Buster + Punch y cuál es la reacción de los clientes?
Buster + Punch tiene una gran variedad de herrajes y acabados, lo que es una bendición, sobre todo en proyectos grandes. También me encantan sus soportes para botellas de jabón, que son una forma brillante de ordenar el espacio de la ducha.

Creemos firmemente en el poder de los detalles como base del éxito de un proyecto. ¿Cuál es su opinión?
Son los detalles los que elevan un proyecto, y mi función es inyectar detalles en todo lo que hago sin que el proyecto resulte recargado o excesivamente complicado.

Por último, en su opinión, ¿cuáles son las tres tendencias o motores clave del interiorismo británico actual?
Queremos saber de dónde vienen las cosas, necesitamos saber que las cosas que nos producen placer no están causando dolor a otros: nada de moda rápida, nada de plásticos siempre que sea posible y piezas vintage y antigüedades en lugar de todo lo nuevo.
Natural natural natural: la gente utiliza tejidos naturales siempre que es posible, como lanas, linos y algodón. Los tonos neutros, que nunca pasan de moda, estarán muy presentes en 2023, pero esta paleta se romperá con atrevidos estampados en muebles y obras de arte.

Nos encantan los revestimientos murales pintados a mano: ya sean piezas a medida de Freddie Wimsett o De Gournay, no hay nada mejor que una pared decorada. En 2023 veremos paredes con diseños nítidos, bellos y estimulantes.

[PROYECTO. NAOMI ASTLEY CLARKE.]

[FOTOGRAFÍA. PAUL MASSEY.]