Architecte d'intérieur, Naomi Astley Clarke

SUR LA CONCEPTION, LES DÉTAILS ET LA COLLABORATION.

Vous travaillez dans le secteur depuis plus de vingt ans. Comment votre travail et le secteur lui-même ont-ils évolué au cours de cette période ? Et comment restez-vous pertinents ?
Nous travaillons sans relâche pour garantir une attention particulière aux détails et le plus haut niveau de finition ; nous ne travaillons qu'avec les artisans et les designers les plus qualifiés.
En tant qu'équipe, nous valorisons l'intégrité, l'innovation, la discrétion et, surtout, la confidentialité et la protection de nos clients et de leurs intérêts.

Vous avez mentionné l'importance que vous accordez à un processus ouvert et collaboratif avec vos clients. Les clients sont-ils plus sensibles au design aujourd'hui ?
Je crée des intérieurs pour mes clients, pas pour moi. J'adore qu'un client mette ses idées sur la table - c'est l'âme de notre travail. Je tiens compte de toutes leurs passions et de leurs bizarreries pour que le design final ne puisse appartenir à personne d'autre.

J'aime toujours passer en revue les images qu'un client a rassemblées au début d'un projet, qu'il s'agisse de feuilles détachées d'un magazine ou d'un tableau Pinterest qu'il a créé, même si les photos n'ont aucun rapport avec le budget ou l'essentiel de la maison. Il est très utile d'avoir une idée précise de leurs rêves et de leurs souhaits avant que le budget, les contraintes de temps ou les contraintes de planification n'entrent en ligne de compte.

Dans le cas du pied-à-terre de Sloane Square, quelles ont été les réflexions des clients ?
J'ai été contactée directement par les clients, qui avaient vu mon travail dans le cadre d'un projet antérieur et appréciaient son style à la fois glamour et agréable à vivre. Ils avaient besoin d'aide pour donner un nouveau look à leur résidence londonienne, et on m'a demandé de la rénover et de la meubler entièrement. Un mélange de confort et de style était essentiel. Les meubles, tels que les canapés et les lits, devaient répondre aux normes les plus strictes. Et comme ils aiment recevoir, des systèmes musicaux et audiovisuels d'excellente qualité ont été installés en priorité dans toutes les zones.

Nous sommes de grands amateurs de combinaisons de matériaux tactiles et de mariages inattendus de textures. Quelle est l'importance de concevoir en fonction du sens du toucher et des stimuli esthétiques les plus évidents ?
Nos espaces de vie doivent ravir les sens. J'utilise des textures dynamiques chaque fois que je conçois un projet.

Vos projets impliquent souvent des pièces spécifiques sur mesure. S'agit-il d'un aspect de la pratique qui a émergé au fil du temps ou la conception d'objets est-elle quelque chose que vous avez toujours fait ?
Tout ce que je crée est sur mesure pour un client, qu'il s'agisse d'une armoire à chaussures adaptée à sa pointure exacte, de la mesure des prix MTV pour s'assurer qu'ils tiendront sur une étagère, ou de la disposition du garde-manger de sa cuisine, et pour cela, il faut bien connaître ses clients et leurs familles.

Pour un designer, le sur-mesure permet d'introduire des finitions et des matériaux spécialisés qui peuvent complètement rehausser un projet - j'incorpore souvent du marbre et du verre églomisé dans mes meubles, ce qui donne une finition et un effet uniques. Outre le mobilier sur mesure, je conçois également des éclairages sur mesure pour mes clients, car il peut être particulièrement important de veiller à ce qu'un accessoire décoratif soit bien proportionné dans un espace et que la quantité de lumière créée corresponde à l'ambiance et à l'esthétique d'une pièce.

Les pièces sur mesure sont relativement chères. Toutefois, il ne faut jamais sous-estimer la valeur esthétique d'un bon ajustement et, comme toujours avec les articles faits à la main, la finition et la longévité dépasseront de loin celles des options vendues dans le commerce. Je recommande toujours de donner la priorité à la commande d'armoires de cuisine et d'étagères encastrées sur mesure - vous ne le regretterez pas.

Pour en revenir à Buster + Punch, comment avez-vous découvert le label ?
De bouche à oreille - quelqu'un de sage m'a dit qu'il fallait que je jette un coup d'œil à leurs éclairages il y a quelques années.

Quels sont les atouts de Buster + Punch et quelle est la réaction des clients ?
Buster + Punch propose une telle variété de quincaillerie et de finitions que c'est une aubaine, en particulier pour les projets de grande envergure. J'adore également leurs porte-bouteilles de savon, qui sont un excellent moyen de ranger l'espace de la douche.

Nous croyons fermement au pouvoir des détails comme fondement d'un projet réussi. Qu'en pensez-vous ?
C'est le détail qui élève un projet et c'est mon rôle d'injecter du détail dans tout ce que je fais sans rendre un projet trop compliqué.

Enfin, à votre avis, quelles sont les trois principales tendances ou moteurs de la décoration intérieure au Royaume-Uni ?
Nous voulons savoir d'où viennent les choses, nous avons besoin de savoir que les choses qui nous font plaisir ne font pas souffrir les autres - pas de fast fashion, pas de plastique partout où c'est possible et des pièces vintage et des antiquités plutôt que tout ce qui est nouveau.
Naturel naturel naturel naturel - les gens utilisent des tissus naturels partout où c'est possible, comme la laine, le lin et le coton. Les tons neutres, qui ne se démodent jamais, seront très présents en 2023, mais cette palette sera rompue par des motifs audacieux sur les meubles et les œuvres d'art.

Nous adorons les revêtements muraux peints à la main - qu'il s'agisse de pièces sur mesure de Freddie Wimsett ou de De Gournay, rien ne vaut un mur décoré. En 2023, les murs seront ornés de motifs nets, beaux et stimulants.

[PROJET. NAOMI ASTLEY CLARKE

[PHOTOGRAPHIE. PAUL MASSEY.]